文/ 观心居士
世界上最了不起的本领，就是化平凡为神奇。在一切领域，最具创造性的巧妙变化，从来都是出自至平实处、至平朴处。
所谓绝顶高手，无非是把至平常的技艺运用到极致。譬如语言的艺术。最平白、最朴素的语言，往往却能创造出最厚重的美。
我少年时候出来谋生，发现自己的语言和别人的很不一样。在别人看来，我说的话是“文绉绉”。而别人用的是纯土话。有些很精妙的土话是我无论怎样也不会说的，但别人口里一讲出来，你霎时就会惊叹人的语言怎么会运用得这么奇妙。
土话如果是纯天然的，原生态的，那么它就很接地气，有普通话表达不出的力度和韵味。但如果是被改造过的土话，那就是没有神韵的，没有灵魂的土话。
现在我们很多人所讲的话，就是被改造过的土话，表面上是土话，实际上这种土话的神韵魅力已失。我们所讲出来的，根本不是上乘的土话。这个时代如果有人能讲一口纯正的土话，那简直就是艺术中的艺术了。
新时代教育的普及，资讯的爆发，不断使人在追求新鲜和时髦当中抛弃了诸多语言传统。人的文化就是这样被改造的，这种改造，同时也是对文化的一种伤害。
现在有些人特别爱引用流行的知识元素，大概是认为这是在“知识更新”。实际上在“知”与“道”的领域，越流行的，越近于浅薄；越古朴的，越近于厚重。
平实、朴素、古拙，从来都在审美学当中具有非凡的意义。我们可以看到古代的家具、瓷器、字画，都受到这种审美思想的广泛影响。我们在欣赏这些东西的时候，经常会惊叹这才是真美。
有些违背这种美学思想的物件，拿到一起来一对比，平实、朴素、古拙的东西就明显展露出它的大美。而违背这些审美原则的东西往往就显得轻浮无力，在美的展现力上不堪一击。
上乘的美，虽然平朴，却并不寡淡。比如我们中国的写意画的艺术精髓就是这样。比起中国绘画另一大宗的工笔画来，写意画在表现形式上是极其平朴的。
但恰是因为这种“形”上的质朴，写意画才能淋漓尽致把绘画内在的性灵之美给传达出来。这是一种至高的美的表现力。
写意画是充满着人的意志、透达着人的意志的，它对人的审美趣味，也是人的性灵的开掘，是充满着表现力的。
它非常能激起人在性灵上的共鸣，它具有安顿人的性灵的魔力。所以写意画是中国人非常了不起的一个艺术创举。它用最质朴的形式，传达出了至高的审美与精神追求。
现在有个别有名的画家，因为习惯了西方的美学思维。对于中国传统美学和哲学的理解并不深刻，就有意无意流露出“工笔画才是中国画的精髓”这种无知论调。
工笔画与写意画是两种截然不同的美。从写意画之中所得到生命的认同感和境界共鸣，是无法从工笔画里所能体验到的。
从这个意义上说，我还是更加认可写意画的自由精神与博大胸怀，更加赞同它的平中境界，它是通往人间一切艺术自由的平中境界。
2018. 08. 29
于即墨观心庐